¿Qué hace que una fotografía sea excelente? ¿Una cámara de alta gama y unas condiciones meteorológicas perfectas?
Aunque lo anterior es cierto, la mayor parte de la magia ocurre durante la edición. Necesitarás un programa de edición de video decente y unas cuantas técnicas para aplicar acabados exquisitos a tus creaciones. Algunas de las técnicas que puedes utilizar son el balance de blancos, los ajustes de exposición y la gradación de color. Por ejemplo, si le aplicas una gradación de color vintage a tus fotos les das un aspecto retro a la vez que mantienes un acabado impecable.
Si sigues leyendo, descubrirás los siete tipos de gradación del color que merece la pena probar, independientemente del software que utilices. Además, también encontrarás recomendaciones sobre dónde conseguir recursos adicionales para tus proyectos de gradación del color.
Cómo influyen los distintos tipos de gradación del color en tu video.
Antes de analizar cómo afectan los distintos tipos de gradación de color a tu vídeo, es esencial saber en qué consiste esta técnica. La gradación de color es una técnica de edición de vídeo que consiste en manipular los matices del material original para conseguir un aspecto específico. Esto se hace como parte del proceso de posproducción y requiere disponer de un software especializado.
Entre los programas de edición de video más conocidos se encuentran Adobe After Effects, Apple Final Cut Pro y Filmora, cada uno de los cuales ofrece diferentes grados de utilidad y herramientas de edición de video. No obstante, la gradación de color es una parte esencial de la realización de películas y puede ser el ingrediente secreto para que te conviertas en un realizador de video de élite.
1. Tu cámara no tiene género.
El equipo de la cámara sólo determina la calidad del video que vas a producir. Por eso, tienes que editarlo para presentar tu mensaje con precisión. Por ejemplo, tu video sobre el desierto puede ser el telón de fondo de una película de terror o de una comedia romántica. Sin embargo, a tu público le puede costar distinguirlo cuando vea el video en su forma original.
Por eso, aplicar técnicas como la gradación del color puede ayudarte a guiarlos hacia el género que quieres representar. Aprenderás más sobre esto a medida que sigas leyendo.
2. Tu identidad creativa.
La otra razón para la gradación del color es puramente artística. Como videógrafo, te gustaría que el público reconociera instantáneamente tu trabajo, sin que tuvieran que leer los créditos. La gradación del color puede ayudarte a conseguirlo, siempre que seas coherente en tu edición.
Por ejemplo, el cineasta británico Christopher Nolan es famoso por su uso de la película en comparación con el video digital, lo que le permite retratar el color en su forma natural cruda, como se puede ver en la película The Dark Night, donde enfatiza las sombras aplicando diferentes tonos de negro y gris a sus escenas.
Una vez explicada la técnica, te contamos cómo afectan los distintos tipos de etalonaje (gradación de color) a tus videos.
• Puede ayudarte a establecer una línea de tiempo para tu video.
¿Sabías que ciertas combinaciones de colores son propias de una época? Antes de que te adentres en una espiral de desinformación, aquí tienes un rápido resumen para ponerte al día.
Tiempo atrás, la mayoría de las fotos y videos se rodaban con película e iluminación incandescente, por lo que los videos de esa época tenían un esquema de color similar debido a la falta de variedad en los equipos. Sin embargo, la tecnología actual hace difícil volver a esos tiempos, ya que los fabricantes de cámaras se centran más en los aspectos técnicos. Por ejemplo, ahora hay teléfonos inteligentes que ofrecen un zoom de hasta 50X, algo inaudito en la década de 1930.
Entonces, ¿cómo decirle a tu audiencia que tu video es de una época pasada? A menos que tengas acceso a una cámara de 70 años, la única opción es el etalonaje. Normalmente, los viejos westerns y las películas clásicas son sinónimo de colores cálidos. Por lo tanto, puedes aplicar el etalonaje cálido o el etalonaje vintage para lograr un aspecto similar. Por ejemplo, los directores de Hollywood hacen un lavado de color marrón en sus películas para representar tiempos históricos.
• La gradación del color es una herramienta esencial para provocar emociones.
¿Cuál es el color de la ira? Según los psicólogos, los distintos colores pueden representar emociones. Por eso la mayoría de las comedias románticas presentan colores cálidos y las películas más serias resaltan los colores fríos.
Por ejemplo, puedes utilizar la gradación de colores turquesa y naranja para inspirar una sensación de calidez y alegría en tu video. Los colores son opuestos, lo que significa que contrastan impecablemente y varían entre las emociones si los aplicas correctamente.
•Establece un género con la gradación del color.
También puedes utilizar la gradación de colores para informar al público del género de tu video. Por ejemplo, las películas de terror se centran en la gradación de colores rojos para hacer que te sientas al límite e inspirar miedo. Tu enfoque se centra más en el efecto artístico, y puedes lograr diferentes niveles de terror, dependiendo de tu edición.
Por otro lado, la gradación de color para documentales se centra en la precisión del color. Por lo tanto, aplicarás gradación de color que enfatice los colores naturales de tu tema. Por ejemplo, si estás editando un vlog de viajes, usar la gradación de color naranja azulado puede resaltar mejor los tonos de piel de los participantes.
Lo anterior es un ejemplo de cómo afectará la gradación de color a tus videos, pero en la siguiente sección tendrás más información sobre sus efectos.
7 tipos de gradación de color que vale la pena probar
En pocas palabras, el etalonaje es el juego de colores para conseguir un acabado específico. Por ello, aquí tienes siete tipos de etalonaje que merece la pena probar en tu próximo proyecto de video.
1. Gradación de color análoga
La gradación de color analógica consiste en aplicar colores próximos entre sí en la rueda de color. Por ejemplo, puedes aplicar la gradación de color cálido a tu video utilizando diferentes niveles de rojo y naranja. Como resultado, creas una sensación de armonía en tu video.
La gradación de color análoga es la más adecuada para los vídeos de paisajes y naturaleza. A continuación te mostramos un ejemplo de cómo utilizar este tipo de gradación de color.
En esta imagen, el director Ridley Scott aplica una gradación de color verde anaranjado para resaltar la arena y los picos. Además, el cielo ha perdido su color azul, lo que da una sensación de planeta alienígena.
2. Graduación de color Moody
Esta técnica consiste en emplear colores fríos para crear una sensación de misterio e intriga. Funciona mejor en escenas con muchas sombras y una iluminación tenue, Por lo que sólo hay que ajustar el contraste para articular el efecto.
3. Graduación de color vintage
La gradación de color vintage aplica un aspecto retro a tu video, permitiéndote representar una sensación de nostalgia para tu audiencia. Los cineastas utilizan este tipo de gradación de color en escenas de flashback o en películas que representan una época específica de la historia. Implica atenuar los niveles de contraste y resaltar los colores cálidos. A continuación se muestra un ejemplo de gradación de color vintage.
4. Bleach Bypass
La gradación de color Bleach Bypass consiste en enfatizar el contraste de colores en tu video sin tener en cuenta la saturación de cada uno de los colores. Como resultado, tu video proyecta una sensación de caos ya que los colores no se mezclan a la perfección.
Puedes observar el efecto de la gradación de color por desviación de decoloración en la película 300. La productora ofrece un marcado contraste entre los colores, especialmente con el rojo. A continuación te mostramos cómo afectará la gradación de color por desviación de decoloración a tu video.
5. Gradación de color con procesamiento cruzado
Esta técnica consiste en aplicar ajustes opuestos a los colores de tu video. El resultado son cambios de color extremos que dejan tu video con un aspecto poco convencional.
6. Graduación de colores saturados en clave alta
En la gradación de colores saturados en clave alta, tendrás que editar los niveles de tono y saturación de la combinación de colores de tus videos. Es posible que también tengas que ajustar los niveles de contraste para evitar que un color domine al resto. Como resultado, tu video presenta escenas brillantes y ricas en colores. Aquí tienes un ejemplo de la técnica en uso.
7. Gradación de color triádica.
La gradación de color triádica implica el uso de colores espaciados uniformemente en la rueda de color. Seleccionas un color dominante para tu video y utilizas los otros dos para complementarlo. En consecuencia, centras la atención del público en un tema singular de tu video. Aunque la gradación de color triádica está perdiendo popularidad, puedes aplicarla a tus videos para obtener un aspecto vintage único.
Algunos ejemplos de combinaciones de colores triádicos son el rojo-amarillo-azul o el púrpura-verde-naranja. Aquí tienes un ejemplo de cómo aplicar la gradación de color vintage utilizando colores triádicos.
Conclusión:
● Como puedes ver, son muchas las cosas que puedes conseguir al utilizar la gradación de color. Puedes influir en las emociones, establecer un tema o crear tu identidad única como artista de vídeo. Los tipos de gradación de color mencionados anteriormente cubren cada espectro creativo y te proporcionan una base sólida para especializar tu creatividad. Es hora de empezar a arrasar con esas visualizaciones o ¿qué te parece?
