¿Has visto alguna vez en una película un plano en el que aparecen dos o más personajes de distintas épocas y lugares, representando contenidos relacionados entre sí? Se trata de un montaje paralelo, el cual comenzó a finales de 1907. El montaje paralelo desarrolla una narrativa que el espectador puede comparar y contrastar.
El artículo trata sobre los fundamentos del montaje paralelo en el cine, por qué es tan frecuente en la industria de los medios de comunicación y cuándo utilizarlo. Así que... ¡Empecemos!
Parte 1: ¿Qué es el montaje paralelo?
La comprensión de la definición de montaje paralelo desempeña un papel importante a la hora de revolucionar la casa de producción. Esta sección abordará la pregunta "¿qué es el montaje paralelo?", y dará una pasada por los fundamentos de esta técnica cinematográfica.
El montaje paralelo es una técnica de edición de video en la que escenarios separados se cortan juntos para mostrar un argumento desde diferentes perspectivas. Tal cual se usa en exceso en la posproducción, la herramienta actúa como una táctica narrativa que transmite la historia a partir de diversos paralelismos que afectan a los temas centrales de la película.
Además, al montaje paralelo también se le denomina corte transversal. La incorporación de estos elementos al cine tiene múltiples objetivos. De entrada, intensifica la acción en una escena y desarrolla un contexto entre los diferentes actores de la película.
Asimismo, el montaje paralelo en el cine conecta dos líneas argumentales y aporta significado a los personajes. La tensión, el suspenso y el efecto dramático están garantizados sin esfuerzo gracias al montaje paralelo.
Parte 2: ¿Por qué es tan popular el montaje paralelo en las películas?
No se puede subestimar la importancia del montaje paralelo en las películas. Como técnica cinematográfica eficaz, el montaje paralelo puede emplearse por varias razones. Su popularidad no conoce límites y las grandes productoras los utilizan para revolucionar el mundo. La sección analiza las razones de su funcionamiento en el cine.
Definir el argumento
El uso de la técnica ayuda al montador a saltar de una localización a otra o a avanzar y retroceder para profundizar en el argumento. Esencialmente, el movimiento de un personaje a otro en un universo paralelo aporta significado a la historia y ayuda al público a relacionarse.
Aporta velocidad y acción
El montaje paralelo acelera el ritmo de una escena lenta al intercalarla con otra de más acción. Una secuencia dramática pone al día la película y la hace más emocionante para el público. Un montaje paralelo que surge con una pantalla dividida muestra el doble de información en el medio tiempo en comparación con las escenas separadas.
Un buen ejemplo de montaje paralelo es una película de 1972: El Padrino. El protagonista, Michael Corleone, acude al bautizo de su sobrino mientras una cadena de asesinos entra en acción durante la ceremonia. La proyección estuvo llena de emoción y dramatismo, y una intensidad que obligó al público a estar al borde de sus asientos.
Presentación de puntos de vista yuxtapuestos
El montaje paralelo en el cine se utiliza para mostrar varios puntos de vista en contraste: establece una historia y da sentido al tema de la película. Los primeros planos intercalados seguidos de planos largos transmiten el mensaje de la manera más serena posible.
Un sorprendente ejemplo de montaje paralelo por yuxtaposición es una película de 1909 de D.W. Griffith; este se utilizó en la película para contrastar escenas de hombres ricos de negocios con gente que hace fila para conseguir un pan. La cinematografía también puede servir para presentar un escenario yuxtapuesto en una película.
Más suspenso y emoción
Añadir suspenso, misterio y emoción a una escena favorece a los directores y productores, ya que hace que el público no se despegue de la pantalla. Los cortes entre escenas, por ejemplo, crean suspenso. La gente se queda con las ganas de saber qué pasa después y si su personaje favorito ha muerto o no. Engañar al espectador para que perciba lo contrario de la realidad también crea suspenso y tensión.
Un ejemplo viable de montaje paralelo es una película de Jonathan Demme de 1991: El silencio de los inocentes. La escena refleja a unos agentes del FBI rodeando un edificio, donde un asesino en serie se dispone a matar a la víctima. En este caso, la técnica se utilizó para mostrar que el FBI se encontraba en un lugar diferente, engañando así al público y creando tensión en la escena.
¿Cuándo deberías utilizar el montaje paralelo?
También es importante saber cuándo recurrir al montaje paralelo; este apartado abarca cuándo debe utilizarse en un proyecto audiovisual.
Intensificar la escena
El montaje paralelo se utiliza para aumentar la intensidad de una escena y hacer que el público no quite los ojos de la pantalla. Esta es la clave para hacer películas de acción y ofrecer al público lo que necesita.
Conectar las historias
Las dos historias se conectan fácilmente mediante el montaje paralelo, porque los cortes transversales entre las dos escenas transmiten la idea de la trama sin esfuerzo.
Muestra contraste
Para mostrar un contraste de dos escenarios distintos, debe utilizarse el montaje paralelo. Además, aporta significado al argumento e intensifica el mensaje de la trama.
Crear una paradoja
El montaje paralelo crea una paradoja en la película y conduce a las masas a pensar de forma contraria a lo que es la realidad. Adicionalmente, desempeña un papel importante a la hora de capturar la atención del público.
Consejos extra: Tutorial sobre cómo crear un efecto de realidad alterna en Filmora
Wondershare Filmoraes conocida en el mercado como una herramienta de edición de video que permite a los usuarios dar vida a su imaginación; añade múltiples efectos, animaciones, elementos y texto para crear una narración. Millones de personas utilizan la función "Rastreo de Movimiento" tanto en su vida personal como en la profesional.
Para saber cómo crear efectos de realidad alterna en Filmora, sigue nuestros pasos.
Paso 1: importación del video
Inicia Wondershare Filmora y coloca el video en cuestión en la línea de tiempo. Ve a la pestaña "Efectos" y haz clic en "Utilidad" en el panel izquierdo que aparece. Elije "Máscara de imagen" y arrástrala al metraje.
Paso 2: Abrir la pestaña "Efectos"
Haz doble clic en el metraje para ajustar el efecto. Haz clic en "Efectos de video" y elige una forma. Establece el número de pluma en 100. Ahora, ve a la sección "Transformar" y ajusta la orientación de la grabación.
Paso 3: Añadir efectos a la grabación
A continuación, vuelve a añadir el mismo efecto a la secuencia de video y haz doble clic sobre él para abrir el apartado de "Transformar". A partir de ahí, elija girar verticalmente. Ahora, arrastra el efecto "Máscara de imagen" a la segunda secuencia de video.
Paso 4: Cambio del número de pluma
Primero, haz doble clic en el nuevo metraje para que se activen los ajustes. Luego, escoge la forma de máscara opuesta y cambia el número de pluma a 100. Ahora, arrastra el segundo metraje para llevarlo a la segunda pista de video y alinearlo con el primero.
Paso 5: Cambiar la rotación y la escala
De nuevo, haz doble clic en la segunda grabación. Pasa a la sección "Transformar" para ajustar la orientación de la grabación. Haz una visualización previa del video para confirmar si se parece a lo que querías. A continuación, haz doble clic en la primera secuencia de video y ve a "Animaciones". Haz clic en "Personalizar".
Paso 6: Ajuste de los ángulos
Mueve el cursor de reproducción hasta el principio de la secuencia de video y haz clic en "Añadir" para añadir un fotograma clave. Establezca la rotación en 0° y la escala en 100%. Ahora, añade otro fotograma clave para el final de la misma secuencia. No obstante, fija la rotación en 20° y la escala en 115%. Repite el mismo proceso para la segunda secuencia. Haz una visualización previa del video y terminaste.
Comentarios finales
El montaje paralelo tiene sus ventajas. Aporta la emoción que se espera de la película, haciéndola disfrutable para los fanáticos del misterio. Sin embargo, es crucial saber cuándo aplicar esta técnica.
Wondershare Filmora ayuda a los usuarios en diversas funciones de la industria audiovisual. Si tu género es la ciencia ficción, Filmora te permite crear efectos de realidad alterna en segundos.