10 consejos y trucos de animación 2D / 3D para generarte nuevas ideas

La animación es una habilidad que necesitas practicar por años. Sin embargo, el proceso de aprendizaje se puede impulsar si dominas algunos consejos de animación. Si está buscando excelentes consejos y trucos de animación 2D / 3D, esto es lo que te ofreceremos aquí.

Hay algunas superposiciones entre los consejos de animación 2D y 3D, como la práctica y la pose del objeto, pero, en esencia, los consejos de animación se pueden aprender comúnmente.

Estos consejos de animación te ayudarán a hacer que tus animaciones 2D y 3D sean lo más atrevidas y creativas posible, a la vez que reducen tu carga de trabajo y te permiten llevar tu trabajo al mundo, más rápido, con este excelente software de animación . Echemos un vistazo a los 10 mejores consejos y trucos de animación 2D / 3D ahora mismo.

• Parte 1: Consejos de animación 2D para principiantes
• Parte 2: Consejos de animación 3D para principiantes
• Parte 3: Preguntas frecuentes sobre sugerencias de animación

Parte 1: Consejos de animación 2D para principiantes

1. Encuentra una referencia en el mundo real.

Este primer consejo de animación 2D es para encontrar una referencia. El uso de una referencia del mundo real puede ayudarte a animar rostros de manera efectiva. Cuando los estudios trabajan con locutores, a menudo registran sus movimientos faciales para que los animadores 2D puedan trabajar con ellos y asegurarse de que sus expresiones se capturen de manera convincente.

Si esto no es posible, considera usar tu cara para tener algo a lo que referirse. Podrías usar un espejo y decir las palabras que tu personaje dirá en él. Esto puede ayudarte a obtener las expresiones animadas correctas.

2. Observa la vida real

El segundo consejo de animación trata sobre la observación. Uno de los aspectos claves de la animación 2D es dar vida a las objeciones animadas. Debes pensar mucho sobre cómo se puede representar la emoción y Elije cada movimiento con cuidado.

Dedica tiempo a observar cómo las personas en entornos de la vida real hablan e interactúan entre sí, cómo se mueven y cómo expresan sus emociones. Observar a la gente puede valer su peso en oro cuando se trata de preparar animaciones para 2D. No tengas miedo de dedicar mucho tiempo a hacer esto, ya que puede considerarse una investigación valiosa.

3. La simplicidad es la clave

La animación 2D nunca es complicada en comparación con 3D. Piensa detenidamente antes de hacer una escena demasiado compleja. Si hay demasiada información para digerir, el efecto general puede ser de confusión e incluso puede comprometer el realismo de la escena. Trata de no ensuciar la escena con demasiados cambios de pose u otros elementos, y manténlo auténtico.

4. Dibuja la animación una y otra vez

Dibujar animaciones lleva mucho tiempo. No se puede terminar en un día, por lo que es mejor que sepas en el fondo que un trabajo solo se puede hacer después de haberlo revisado muchas veces. Para la animación 2D, significa que necesitas dibujar objetos en papel muchas veces.

En otras palabras, la animación es una habilidad que necesita práctica y tiempo. No puedes dominarlo rápidamente. Afortunadamente, todos los dolores serán recompensados ​​algún día.

5. El Feedback es crucial

Los comentarios son una parte esencial del desarrollo artístico . Es aconsejable buscar activamente comentarios de figuras conocedoras que puedan ayudarte a mejorar. Naturalmente, podemos ver trabajos en los que hemos invertido una gran cantidad de tiempo y esfuerzo con indiferencia ante alguien no tan involucrado en el proceso creativo. La retroalimentación puede equivaler a una valiosa oportunidad de aprendizaje que te ayudará a hacer que el resultado sea mucho más convincente.

Parte 2: Consejos de animación 3D para principiantes

Hablando de animación 3D, creemos que no es fácil empezar al principio. En este caso, necesitas más consejos y trucos.

6. Utiliza con cuidado los fotogramas clave

La animación 3D se trata de poses. Recuerda, este consejo de animación es crucial. Los marcos individuales se unen para crear movimiento y contar una historia. Los fotogramas clave en los videos de animación 3D son el primero y el último movimientos en cualquier secuencia. Debes crear una fuerte primera y última pose para tus movimientos antes de decidir qué sucede entre ellos. Debes hacer que estas poses sean lo más memorables y poderosas que puedas.

7. Evaluar la crítica constructiva

Es fundamental prestar atención a las críticas constructivas en lugar de simplemente optar por ignorarlo. La mayoría de los ejemplos de crítica constructiva no tratan de ofenderte, y los consejos amistosos pueden desempeñar un papel fundamental para ayudarte a obtener los resultados que buscas.

Este consejo de animación 3D puede tardar años en alcanzar el nivel que deseas cuando se trata de la industria de la animación. Incluso si no recibes una gran cantidad de comentarios positivos, o incluso no los recibe, es posible que las personas que ofrecen sus comentarios simplemente estén tratando de ayudarte para que puedas mejorar. Es posible que descubras que la crítica se hace simplemente debido a una preferencia personal por parte del comentarista.

8. Toma el ritmo en la animación.

Para los videos de animación en 3D stop motion, el ritmo es un elemento para contar historias. Las mejores animaciones 3D tienen un fuerte sentido del ritmo y un flujo de movimiento natural. Muchos animadores sin experiencia se han encontrado animando demasiado rápido o lento. No te preocupes si tienes este problema en los primeros días, ya que es probable que empieces a solucionarlo con el tiempo. El tiempo y el espaciado entre tus fotogramas crean movimiento en tu animación. Con el tiempo, obtendrás una mejor idea de cuántos fotogramas necesitas para mover el objeto del punto A al B.

9. Modelo básico

Es posible que veas que tu sistema funciona demasiado cuando utilizas un modelo de alta resolución , y esto puede ralentizar drásticamente el proceso de animación. Cuando reproduces la animación en tiempo real, es posible que no veas todos los fotogramas. Si estás trabajando en el movimiento de un personaje, usa un modelo proxy 3D simple para evitar este problema. A continuación, puedes trabajar de forma más eficaz con el movimiento y devolver el modelo más complejo al proceso más tarde.

10. Utiliza "aleta de tiburón"

Este es un consejo avanzado de animación 3D para ti. Una curva conocida como "aleta de tiburón" se utiliza a menudo para los procesos de animación facial. Esto puede ayudarte a representar movimientos faciales rápidos, incluidos los que involucran los labios y las cejas. Las caras se pueden mover muy rápidamente, por lo que es aconsejable hacer que las expresiones ocurran dentro de solo uno o dos cuadros, o tres si el espacio lo requiere.

Parte 3: Preguntas frecuentes sobre sugerencias de animación

A continuación se muestran cuatro preguntas frecuentes sobre consejos de animación 2D y 3D que la gente hace con mucha freciencia. Espero que sean de ayuda.

1. ¿Hay algún truco de animación para usar?

Debemos decir que silenciar el diálogo es un truco que debes conocer. Si tu audio está encendido, debes escucharlo una y otra vez. Por lo tanto, el audio puede perturbar tu proceso de creación. Una vez que hayas terminado la animación, puedes activar el audio para revisar la animación.

Además, cuando haces animación, otro truco es que puedes pausar la publicación antes de que el personaje pase a la siguiente pose. Es un truco de uso común que utilizan los profesionales, por lo que podría pensar que es útil.

2. ¿La animación es difícil de aprender?

Muchos principiantes se preguntan si es difícil aprender animación. La respuesta es NO si estás a punto de aprender la animación 2D. Muchos tutoriales y lecciones son fáciles de encontrar en el mercado. Sin embargo, si comienzas con la animación 3D, será mucho más difícil de lo que piensas. En este caso, te recomendamos que primero aprendas la animación 2D.

3. ¿Puedo aprender animación por mi cuenta?

Puedes aprender la animación por tu cuenta, pero esa no es la mejor manera. Te recomendamos que aprendas sobre animación asistiendo a una clase de formación , especialmente si eres un principiante. Puedes construir una base sólida de conocimientos de animación rápidamente en comparación con aprender por tu cuenta.

4. ¿Cómo puedo mejorar en la animación?

La mejor respuesta para mejorar es imitar y practicar. Este consejo es el más útil, práctico, pero difícil de completar. Si puedes practicar como medio año, mejorarás mucho en la animación.

Conclusión

Al seguir los consejos de animación anteriores, puedes crear animaciones atractivas, inspiradoras e inolvidables que cautivarán a tu audiencia. ¿Por qué no empezar a seguir estos consejos de animación ahora mismo?